電影短評：《德國，蒼白的母親》《媽咪去洗頭》《熱舞夏日》《陽光七月天》
文∕小智
《德國，蒼白的母親》Germany, Pale Mother
戰爭的遺毒，人心的質變，家庭的崩解，《德國，蒼白的母親》(Germany, Pale Mother)從女性角度出發，充滿導演賀瑪桑德斯布拉姆斯(Helma Sanders-Brahms)半自傳體的私密書寫，並將戰爭下的女性刻畫得絲絲入扣，既是堅強，卻也惆悵。
這是一個很殘忍，很悲傷的故事。全片透過女兒，也可說是導演自身代言人的角度，惶恐見證戰爭如何扭曲父親的人性，並逐步摧毀母女二人所該有的世界。感覺像在講一個家庭的悲劇，實際卻是以小見大，透過這個家庭反映出德國當代歷史。即使戰爭結束，世界仍然無法和平，戰後的遺禍依舊如火如荼進行。
片名饒富解讀性，祖國的外語「Fatherland」，由「Father」及「Land」兩個單字組合而成，充滿父權暗示與沙文氣息。不過導演反倒將「母親」比擬為「德國」，甚至還是「蒼白」的德國，充滿諷刺，亦充滿反戰主義與人道關懷。尤其全片最後一個場景，更將全片的悲劇性推至高峰，並且擲地有聲，予人無限低迴。
片長：123min
年代：1979
日期：2009/07/02(四) 19:00
地點：新光影城三廳
評價：7.5
《媽咪去洗頭》Mommy Is at the Hairdresser's
略顯哀傷的開頭配樂，迅速為全片定出基調。《媽咪去洗頭》(Mommy Is at the Hairdresser's)講述一個家庭的崩解，以及子女在其之下的成長及悲喜，某方面看來頗具「成長電影」調性，實際上卻看到更多「女性自主」與「女性主義」色彩。
縱使影片調性略顯傷悲，但片中的女性卻絲毫不是弱者，反而充滿堅強、勇敢及主見，完全扭轉所謂「男尊女卑」的封建觀念，並啟發女性的自主及自覺。好似再現挪威劇作家亨利易卜生(Henrik Ibsen, 1828-1906)的經典劇作《玩偶之家》(A Doll's House)，當中女主角發現事實，憤而離家時的吉光片羽。小品式的劇情可謂雅俗共賞，只可惜導演賦予全片的「時代性」略顯不足，煞是可惜。
片長：97min
年代：2008
日期：2009/07/02(四) 22:00
地點：新光影城二廳
評價：6.5
《熱舞夏日》Hot Summer
在1968年東德的壓抑氣氛當中，突然出現一部充滿青春無敵與熱鬧音樂的《熱舞夏日》(Hot Summer)，擺明就是要跟當年的好萊塢對尬，也真夠可以給當年的東德人逃避現實解解悶了。簡單來說，劇情就是「十男十女歌舞較勁」，充滿明顯的男女二元對立，以及男女關係的相互消長辯證，壁壘分明，當然劇情不免也會出現「雙男追女」的內鬨情節。
通俗的劇情，令人輕鬆沒有壓力，加上太多當年的「芭樂老流行」，而讓本片達到奇妙「笑」果。此外，本片也不失為考據當代服裝造型、音樂風格等方面的好管道。
片長：91min
年代：1968
日期：2009/07/05(日) 14:00
地點：中山堂
評價：6
《陽光七月天》In July
綜觀土耳其裔德國籍導演法提阿金(Fatih Akin)的作品，不難窺見他對自我身份的認同、對故土的懷舊情結，以及對人物宿命般的巧合刻畫。作品人物往往都是從漢堡出發前往伊斯坦堡，並在其中出現許多人物命定式的安排，當然本片也不例外。
全片承襲「公路電影」模式，觀眾可在片中看到導演獨特的影像表現手法、輕盈的浪漫愛情、詼諧又機智的台詞，甚至還有一種暈眩的迷幻感。不難看出導演對影像的掌握越趨嫺熟，更也看到導演及演員在片中玩得很瘋很開心。或許劇情走好萊塢愛情喜劇路線，但也因為討喜的角色，以及導演賦予的異國情調，感到不落俗套。
片長：100min
年代：2000
日期：2009/07/08(三) 21:00
地點：新光影城三廳
評價：7.5
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