[第33屆金穗獎專題]我的金穗評審雜記之二：劇情類.... @ 【小智的電‧癮‧強迫症】

金穗獎評審雜記之二：劇情類
文∕小智

         本屆金穗獎劇情類入圍影片，共有《숨바꼭질（躲貓貓）》、《恰恰恰》、《狗日午後》、《時代照相館》、《8624》、《Happy Ending》、《生日願望》、《一天》及《馬嘎巴海》九部作品入選，成果與素質都非常優秀，令人驚豔。

         「同中見異」是我在本類作品中觀察到的最有趣現象。許多導演都不約而同選擇「回憶」作為故事主題，然而回憶的對象則又各自不同，同時也彰顯金穗獎入圍作品的題材多元性。正在韓國攻讀電影製作的張智瑋導演，其作品《숨바꼭질（躲貓貓）》從片名至對白皆為韓文，甚至還在韓國取景，如果沒看到導演名字，一開始還真讓人誤會是有韓國導演來參加競賽。本片講述的是女兒對已逝父親若即若離的回憶，劇情遊走在真實、超現實與夢境之間，雖然有故弄玄虛、吊觀眾胃口之感，然而也因為攝影及畫面質感都非常賞心悅目，讓我得以維持高度興趣，持續一探劇情究竟，而本片也具備可以發展成劇情長片的潛力。

         李昱瑩導演的《恰恰恰》，找來前黑澀會美眉彤彤領銜主演，講述女兒對母親的思念、悔恨甚至是諒解，以及二十年前母親最愛的那間「紅玫瑰卡拉OK」。分散的母女在二十年後重逢，但母親早已認不清眼前的女孩就是自己女兒，而彼此的共同記憶，似乎只剩下那間「紅玫瑰卡拉OK」。影片有股淡淡的坎坷氣息，只可惜我認為導演野心過大，不到半小時的影片跨度，硬要塞進復古、音樂、親情等等元素，中間的MV段落對我來說實在干擾並且跳脫，也讓劇情相對失焦，也顯得刻意與矯情。尤其影片最後的最後，導演讓彤彤秀了一段性感獨舞，其實並沒幫影片加分，實則再度搞Low了影片，萬分可惜。

         廖明毅導演的《8624》，則是女主角對好友的回憶，讓她透過一台攝影機，紀錄著她尋找好友的過程，也讓觀眾從中體會到友誼的可貴，並試圖提問人跟人之間最後的記憶，是否就只剩下那一串代號。全片的黑白影像，好似女主角對過往好友的蒼白記憶，而那「偽紀錄片」的敘事方式也十分有趣，至少讓我在前半段一直對那「真實性」半信半疑，而全片的敘事看來有些粗糙，但卻還是能從亂中理出一個次序，始終沒有偏離主題。

         林冠慧導演的《時代照相館》則令我驚豔，透過一張張舊照片的回憶，帶出照相館老闆對已逝愛人的回憶，骨子裡則又是一段甜美卻也惆悵的愛情，並涵蓋了友情的範疇，甚至是新舊文化的更迭與傳承。雖然本片劇情元素也非常多，然而通通匯整在一起卻不顯得凌亂，可說是本類入圍影片當中，我認為劇本撰寫最棒的一部。接著再配合導演穩健而流暢的敘事手法，成功串起現在與過去兩個不同時空，加上精美的場景陳設，以及兩代演員們的演技，可說是整體完成度非常高的佳作。

         以上四部作品都跟回憶有些關聯，除此之外的作品也展現活潑、悲哀、懊惱甚至是神奇的一面。

         許富翔導演的《狗日午後》，就如同前作《Z046》一樣是部討喜之作，想必會是年輕觀眾所喜愛的類型。劇情透過一位妖嬌的扮裝皇后跟胖胖男生約會，進而帶出胖胖男對好友的友誼膠著，甚至到最後還牽扯出一段離奇搶案。全片畫面感活潑，有趣而且好笑，只可惜對我來說，本片的細節卻處理得不夠好，畫面甚至也有不合邏輯之處，例如全都在賣罐裝飲料的販賣機，主角投錢之後，拿出來的竟是鋁箔包？如果這不是販賣機廠商要欺騙消費者，就是導演有些不夠細心了。回頭想想，我還是最喜歡導演更之前的作品《天台》，那樣地淡雅且餘韻不絕。

          張瑋真導演的《Happy Ending》，講述老先生某次在髮廊洗頭，由於洗頭妹技術卓越，又或是她的某種特質迷上了老先生，於是讓他三不五時去找洗頭妹為他「服務」。其實兩人都是各取所需，洗頭妹為的是要賺業績，而老先生則是為了享受那片刻的溫存，看似是忘年之戀，實則也帶出了很現實的「獨居老人」問題。導演也另外拉出一條故事線，呈現老先生兒子對他父親的歉疚，或許礙於篇幅限制，未能讓導演再多講述一些父子關係，讓我感覺小小地美中不足。

同樣在講述親情的作品，還有王承洋導演的《生日願望》，以及潘欣如導演的《一天》。《生日願望》是部讓人情緒為之糾結的影片，講述妹妹期待父母在她生日當天撥電話祝賀生日快樂，只是父母永遠都無法撥電話給她了，而哥哥姊姊又必須要對她隱瞞這個殘酷的真相。手持攝影機的拍攝方式，讓影片帶有一股真實感，彷彿身歷其境，看著這家小孩們的爭執與悲傷，戲劇張力極強，演員也演得十分盡力，只是我覺得聲（收）音處理得不夠好，讓我在觀影時有種若即若離的感受。而《一天》顧名思義，則是一家人在一天當中所發生的種種事情（其實《生日願望》也同樣是一天內的事件），然而從導演前作《上學》直到本片，不難看出潘欣如似乎挺喜歡拍一天當中，家庭所發生的種種內部焦慮，不過相較《上學》，我則稍顯本片在劇情上的火侯偏弱，可能也因為導演藉本片獻給「裘馨氏肌肉萎縮症」的罕見病童，至少就鼓勵與立意來說，本片算是成功了，也讓更多觀眾接觸到這個疾病，給予更多的關懷。

最後則是杜均堂導演的《馬嘎巴海》，這真是一部奇片！劇情講兩個單車騎士的相遇，甚至是西方文化面對原住民文化之間的短兵相接。前半段還挺詭異，讓人有點摸不清這部短片究竟想要幹麻，不過等到後半段，神奇的地方就來了，原本戴上耳機聽音樂的西方騎士，等拔掉耳機之後，竟然聽到「大自然與動物們的合唱」，讓人領悟到原來大自然的聲音如此多元，能夠匯集成為一首動聽樂曲，好似語言不通沒有關係，只要靜心傾聽，大自然就會是全世界共通的語言。本片最精采的地方，就在於導演將聲音處理得極好，把「自然聲音取代語言」的概念執行得非常有趣，更也透過外國騎士的眼光，看到台灣難以忘懷的美景。直到影片結束，回想起來依舊是津津有味。